Το έχεις ακούσει. Βρίσκεται παντού, που θα ήταν σχεδόν αδύνατο να μην την έχεις προσέξει. Πρόκειται για μια μελωδία που βασίζεται σε τέσσερις νότες και επανεμφανίζεται ξανά και ξανά σε επιτυχημένα τραγούδια, «κολλώντας» στο μυαλό σαν μέλι.
Ο Δανός μουσικολόγος, Καρλ Μάρτιν, την ονόμασε «μελωδία της Gen Alpha», επειδή πολλά από τα τραγούδια στα οποία εμφανίζεται κυκλοφόρησαν τη δεκαετία του 2010.
Το «APT.» της Rosé και του Bruno Mars, το «One of Your Girls» του Troye Sivan, το «Ode to the Mets» των The Strokes. Καλλιτέχνες από διαφορετικά μουσικά είδη, όπως η ροκ, η ποπ και η ηλεκτρονική μουσική (EDM), αλλά και μουσικοί από την Ισπανία, την Ινδία, τη Νορβηγία και άλλες χώρες, έχουν χρησιμοποιήσει αυτή τη μελωδική φόρμουλα.
Ο Μάρτιν παρατήρησε το μοτίβο ενώ άκουγε ποπ τραγούδια από όλο τον κόσμο. Αναγνώρισε το ίδιο επαναλαμβανόμενο μελωδικό μοτίβο και άρχισε να συγκεντρώνει παραδείγματα για ένα βίντεο στο YouTube. Τελικά εντόπισε περίπου 500 τραγούδια, πριν περιορίσει τη λίστα σε 72 κομμάτια που, σύμφωνα με την ανάλυσή του, μοιράζονται την ίδια μελωδική δομή.
Όταν τα τραγούδια ακούγονται το ένα μετά το άλλο, οι ομοιότητες γίνονται εντυπωσιακές. Ξαφνικά, αρχίζεις να την ακούς παντού.
«Δεν έχω ξαναδεί μια συγκεκριμένη μελωδία να πλησιάζει τόσο πολύ στο να χρησιμοποιείται τόσο ευρέως στη δημοφιλή μουσική», λέει ο Μάρτιν στο 14λεπτο επεξηγηματικό βίντεό του.
Γιατί η «μελωδία της Gen Alpha» εμφανίζεται ξανά και ξανά;
Ο Μάρτιν εξηγεί ότι η μελωδία βασίζεται σε τέσσερις «κεντρικές» νότες, οι οποίες απλώνονται σε δύο σύντομες μουσικές φράσεις – κάτι αντίστοιχο με τις προτάσεις στη γλώσσα.
«Όλες οι υπόλοιπες νότες περιστρέφονται γύρω από αυτές, επειδή καταλήγουν σε δυνατούς χρόνους ή επειδή η μουσική φράση τελειώνει πάνω σε αυτές», εξηγεί.
Οι δημιουργοί μπορούν να συμπληρώσουν τα κενά ανάμεσά τους με διαφορετικούς τρόπους, όμως η βασική δομή παραμένει η ίδια.
Ο Μάρτιν πιστεύει ότι η επιτυχία της μελωδίας οφείλεται στο ότι ακολουθεί ένα μοτίβο «ερώτησης και απάντησης»: ξεκινά με μια μουσική ιδέα που δεν έχει ολοκληρωθεί και καταλήγει σε μια «όμορφη και αρμονική» λύση.
«Είναι μια πολύ καλή μελωδία από μόνη της και έχει αυτή τη γλυκόπικρη αίσθηση», σημειώνει.
Αυτό, σύμφωνα με τον ίδιο, εξηγεί γιατί εμφανίζεται τόσο συχνά σε τραγούδια που μιλούν για χωρισμούς και μελαγχολία – δύο από τα πιο διαχρονικά θέματα της ποπ μουσικής.
Παράλληλα, η ευελιξία της επιτρέπει να εμφανίζεται σε τραγούδια που κατά τα άλλα δεν μοιάζουν καθόλου μεταξύ τους: από τις ποπ ροκ επιτυχίες του Yungblud μέχρι τα EDM κομμάτια των Zedd και Tiësto.
Γιατί κανείς δεν έχει μηνυθεί για πνευματικά δικαιώματα;
Παρότι οι ομοιότητες μπορεί να φαίνονται εντυπωσιακές, ο Μάρτιν υποστηρίζει ότι δεν αποτελούν απαραίτητα το μεγαλύτερο παράδειγμα παραβίασης πνευματικών δικαιωμάτων στην ιστορία.
Περιγράφει το φαινόμενο ως «interpolation» (μουσική παρεμβολή) – δηλαδή τη χρήση μιας υπάρχουσας μελωδίας αντί για την απευθείας δειγματοληψία (sampling) μιας ηχογράφησης – και υποστηρίζει ότι δεν αποτελεί πάντα συνειδητή επιλογή.
Αντίθετα, πιστεύει ότι πολλοί δημιουργοί έχουν αφομοιώσει αυτή τη μελωδία απλώς επειδή την έχουν ακούσει να επαναλαμβάνεται συνεχώς στη δημοφιλή μουσική και στη συνέχεια την αναπαράγουν χωρίς να το αντιλαμβάνονται.
Παρά την ονομασία της, η μελωδία δεν ανήκει στη Gen Alpha και προϋπήρχε για δεκαετίες. Ένα από τα παλαιότερα παραδείγματα είναι η επιτυχία των The Beatles το 1965, «It’s Only Love». Ωστόσο, οι ρίζες της πιθανότατα πηγαίνουν ακόμη πιο πίσω.
Μετά τη δημοσίευση του βίντεό του, κάποιοι εντόπισαν παρόμοια μοτίβα ακόμη και στη μουσική του Μπετόβεν, γεγονός που σημαίνει ότι η λεγόμενη «μελωδία της Gen Alpha» μπορεί να βρισκόταν μπροστά στα μάτια μας εδώ και αιώνες.
Με πληροφορίες από euronews.com
